BR-KLASSIK

Gerade ist Riccardo Muti 83 Jahre alt geworden – und lässt sich immer noch auf neue Herausforderungen ein. Jetzt hat er bei den Salzburger Festspielen im Zyklus der Wiener Philharmoniker zum ersten Mal in seinem Leben die monumentale Achte Symphonie von Anton Bruckner dirigiert.

Die Wiener Philharmoniker sind schon ein ganz besonderes Orchester – mit ihrem unnachahmlich warmen Streicherklang, ihrem charakteristischen Wiener Holz und ihrem prachtvoll abgerundeten Blech. All diese Qualitäten konnten sie bei Riccardo Mutis traditioneller Feiertags-Matinée in Salzburg voll ausspielen. Muti und die Wiener – das ist eine eingeschworene Gemeinschaft, man musiziert nun seit 54 Jahren zusammen. Und das hörte man dieser Achten Symphonie von Anton Bruckner in jedem Takt an.

Die Achte ist ein Monster, das sich zu Beginn lauernd in Stellung bringt, bevor es nach gesanglichen Aufschwüngen in dissonante Schmerzensschreie ausbricht. Muti dirigiert das alles enorm ausdrucksvoll, bevor er mit imperialer Geste die Pranke des Löwen ausfährt. Wie Christian Thielemann bei seinem Bruckner-Zyklus mit den Wiener Philharmonikern hatte auch Muti die Mischfassung von Robert Haas gewählt, eine Art Best-of aus Bruckners Ur- und seiner revidierten Fassung. So konnte Muti am Ende des Kopfsatzes den nachkomponierten Zerfall in klangliche Ödnis erschütternd ausmusizieren.

Riccardo Mutis eigenwillige Tempogestaltung

Innovativ hat Bruckner das Scherzo in seiner Achten an die zweite Stelle gesetzt. Gar nicht so maschinenhaft stampfend wie in anderen Bruckner-Symphonien kommt es daher, sondern burschikos pendelnd – bei Mutis langsamen Tempi allerdings eher gemächlich schlendernd. In seiner formalen Verdichtung unterschiedlichster Ausdrucksgesten wirkt das für die zweite Fassung neu komponierte Trio tatsächlich progressiv. Ein schönen Kontrast setzen die hingetupften Harfen-Akzente.

Bruckner "für spätere Zeiten"

Bildquelle: SF/Marco Borrelli Dankenswerterweise hat Robert Haas den Finalsatz, den Bruckner nach vernichtender Kritik in seiner revidierten Version auf Normalmaß zurechtgestutzt hat, ungekürzt in seine "Idealfassung" übernommen. Bruckners Urversion war, wie er selber zugab, eben "für spätere Zeiten" gedacht. Heute sind wir soweit, dieses kühn aufragende Finale als Zukunftsmusik zu bewundern. Leider nimmt Muti die Satzbezeichnung "Feierlich, nicht schnell" allzu wörtlich – das zu Beginn losbrechende wilde Heer kommt bei ihm nicht in die Gänge. Überhaupt ist seine Tempogestaltung recht eigenwillig – manchmal zieht er es ruckartig an, dann verbreitert er es wieder effektvoll.

Großes Besteck zur finalen Apotheose

Bei der finalen Apotheose packt Muti dann das ganz große Besteck aus – da dröhnt einem, zumindest aus Reihe 9 im Großen Festspielhaus, das Pathos lautstark um die Ohren. Zumal am Ende bei den Wiener Philharmonikern auch die Konzentration ein wenig nachlässt – kein Wunder bei den ungeheuren Dimensionen dieser Symphonie. Mutis leidenschaftliches Temperament begeistert nach wie vor, seine breiten Tempi mögen Ausdruck eines Altersstils sein. Das erinnerte an den späten Celibidache, nur entfaltete dessen Langsamkeit bei Bruckner eine ganz eigene Magie.

Bruckner als Gebet

So dass das sage und schreibe halbstündige Adagio den stärksten und nachhaltigsten Eindruck dieser Aufführung hinterließ. Grandios durchschreiten Muti und die Wiener Philharmoniker die weitgespannten Seelenlandschaften in diesem Satz, intensiv kosten sie Bruckners schmerzliche Streichergesänge aus. "Meine Achte ist ein Mysterium", wusste schon Bruckner selbst. Wenn dann klanglich alle Schleusen brechen und mit einem Beckenschlag der Himmel aufreißt, ist das ein Gänsehaut-Moment. "It’s a prayer", meinte mein Sitznachbar über dieses Adagio. Ja, das ist es.

Sendung: "Allegro" am 16. August 2024 ab 6:05 Uhr auf BR-KLASSIK